Tiempo

¿Qué nos ha hecho el tiempo?


Tengo este vago recuerdo…. De algún tiempo, alguna época… pero realmente, al leer la frase anterior, al hacer memoria y tratar de recordar, me doy cuanta que realmente no tengo muchos, o mejor dicho, ningún recuerdo.


¿Qué nos ha hecho el tiempo? O mejor dicho, ¿Qué hizo nuestra memoria con el tiempo? ¿En qué momento decidimos olvidar todo aquello que alguna vez consideramos bueno, bonito, divertido?


Y realmente, no es cuestión de preguntas, ni de olvidos, sino de decisiones. El que decide ser el dueño de su vida, de sus emociones, de lo que es suyo. El que esconde los malos momentos porque no quiere volverlos a vivir. Es cuando vamos marcando pequeñas “equis” en los calendarios, vamos dejando que la memoria se ocupe del presente en vez del pasado; y otros, llenan la mente de un futuro tan incierto como su presente. ¿En dónde estamos? ¿Hacia donde vamos?


No puedo evitar preguntarme, ¿en qué momento dejamos al tiempo ganar la partida? No es el tiempo del ayer, ni el de antes de ayer… es el tiempo de los meses, de los años, es el tiempo del cual ganamos experiencia, del cual tuvimos emociones: es ese tiempo que nos gana la partida, que nos gana el presente, que segundo a segundo se va convirtiendo en futuro.

El tiempo del ayer, la eterna lucha de todos, la eterna queja, el perfecto maestro y verdugo… como quiera llamarle, el tiempo es algo tan abstracto como los sentimientos.


Al fin de cuentas, el único consciente del paso del tiempo es el humano. La pequeña maquinita que llamamos reloj, solo hace su trabajo: marcar… tic, tac… marca, avanza, pero si tuviera vida, seguramente no estuviera consciente de su trabajo… asi como nosotros los humanos no estamos conscientes que no somos esclavos de nosotros, sino de nuestra concepción del tiempo. Somos esclavos, o presos de esa idea que el tiempo pasó, que los años avanzan, que la vida se acorta (en el peor de los casos)... El orgullo de sentirse joven, de ser joven. La depresión del que dice ser viejo, del que se siente viejo.


Sea como sea, el tiempo siempre será el verdugo de las mentes, el mejor amigo del stress, el cómplice de la depresión. La pregunta es Por qué. ¿Por qué dejamos al tiempo ganar la partida? ¿Somos nosotros los dueños de la vida?, ¿somos nosotros los dueños de nuestro tiempo?. Somos los dueños de lo que en ese tiempo hacemos.


Y así como nos adueñemos de este tiempo presente, de este segundo en el que respiro, así dejaré más adelante al tiempo ganarle la partida a mi memoria. Recordando quizá, ese momento, ese respiro.




5 tendencias web infalibles

La web tiene su propio lenguaje: usabilidad y contenido. Y a veces los diseñadores se ven luchando por conseguir el mejor diseño, junto a la mejor usabilidad. Los sitios más innovadores incluyen las nuevas tecnologías y lenguajes de programación que sin duda generan toda una experiencia, mientras que los sitios de contenido se preocupan por mostrar la máxima cantidad de información de forma clara y concisa.


1. Pure white & type

Característico por ser minimalista, funcional y orientado al contenido. Background blanco y enfasis en la tipografía como elemento visual principal.



2. Pure black & texture

Simple y elegante. Enfasis en texturas sutiles y contenido dinámico.



3. Very After

Muy inspirador y recuerda a la interfaz de After Effects. Highlights en naranja y el resto del contenido en gris, o gris oscuro.



4. The Apple Style

Blanco por todos lados, reflexiones de imagenes y los sutiles gradientes de blanco a negro 10%. Todo un clásico.



5. Tema Pastel

Muy sutil y femenino. Basado en colores pastel.


Brocoli


I love food, and I also like broccoli.

5 razones para desarrollar proyectos personales

El trabajo conlleva dos grandes motivaciones: el amor y la rentabilidad. Pero muchas veces nos enfocamos más en producir para alguien más y aunque la satisfacción es personal y económica, los proyectos personales también deben ser considerados como parte de la actividad de cada persona ¿por qué?

1. Libertad creativa. Al no estar sujeto a briefs ni a necesitades puramente comerciales, puedes divagar más sobre alguna idea y ejecución.

2. Tiempo para ti. Muchas personas consideran que dedicarse tiempo es una pérdida de tiempo. Muchas personas deciden "descansar" viendo televisión; personalmente creo que ver TV es perder el tiempo, y se descansa mejor "creando". No necesariamente tiene que ser algo gráfico o relacionado con tu trabajo, puede ser una receta de cocina, un cuento, jardinería. Lo importante es crear algo personalmente satisfactorio.

3. Experimentación. Muchos proyectos (por no decir todos) delimitan tiempos de producción cortos y tiempos de entrega imposibles, por lo que el factor "experimentación" queda relegado, llevando a las mismas fórmulas para abordar un problema. Al realizar tus propios proyectos, tienes el tiempo para experimentar, desarrollar o potencial alguna habilidad.

4. Diversión. Muchos proyectos personales son una alternativa para mantenerse activos, pero también debe ser una oportunidad para divertirse. Si puedes involucrar a más personas, no solamente tienes más perspectivas sobre una misma idea, sino que también interactúas y socializas. El punto aquí es olvidar el stress diario y divertirse.

5. Portafolio. Cada trabajo que realizas suma a tu portafolio. Tener proyectos personales demuestra tu amor por lo que haces, tu deseo de continuar creando y dice mucho de tu motivación personal ante la producción de ideas.


Es difícil encontrar el tiempo para comenzar y terminar un proyecto personal. Muchos de mis amigos dicen "cuando tenga tiempo", "en vacaciones", "necesito aprender primero", "cuando tenga dinero", pero realmente es solo una excusa para no comenzar a hacer algo, puede ser miedo, falta de motivación o cualquier otro factor.

Si de verdad quieres emprender el proyecto, no importa lo que hagas, sin duda lo llevarás a cabo.

¿Qué te detiene para comenzar?


Cuerpos Tipográficos: Anorexicos y con SobrePeso



Soy amante de la tipografía, y también de la comida. Me llama la atención cuando hablamos de cuerpos tipográficos y me doy cuenta que son verdaderamente una analogía a los cuerpos humanos.

Y lo que sucede es que una familia tipográfica cuenta con muchos miembros y todos tienen diversos "cuerpos". Muchas veces estas variaciones vienen mezclados con el espacio entre caracteres, teniendo asi grandes nombres como por ejemplo "Helvetica Ultra Thin Ultra Condensed".
Entre los más comunes están:
Thin
Ultra Thin
Light
Ultra Light
Regular/Roman/Book
Black
Extra Black
Bold
Extra Bold
Heavy
Extra Heavy

Y en relación al espaciado de caracteres, están estos otros:
Compressed
Ultra Compressed
Condensed
Ultra Condensed
Extended
Ultra Extended

Personalmente prefiero una fuente completa, que traiga todos estos tipos e incluso más, las razones son muchas pero entre ellas:
1. la variación tipográfica ayuda a la lectura fluida
2. permiten un diseño unificado
3. el contraste entrel os cuerpos tipográficos sugiere dinamismo
4. sugiere que el diseñador considera los detalles al momento de diagramar textos para lectura.

Una de las fuentes más completas que he usado hasta la fecha es la Univers Lt Std, que trae 27 cuerpos tipográficos. Hasta obsceno se hace ya trabajar con tantas variaciones de la misma fuente.

mi recomendación
Si diseñas y tienes textos largos en extensión, considera utilizar variaciones tipográficas que mejoren el tono del texto. A nadie le gusta ver páginas tapizadas de letras sin ningún texto resaltado, cambios de color y tamaño.



Diseño tipografía... pero me olvidé de los glifos



En la clase de Tipografía Aplicada nos dejaron "diseñar" una tipografía a base de manchas y
tachismo. El resultado fue simplemente letras, de la A a la Z. Números digitos y si podíamos, signos de puntuación y admiración.

Diseñar tipografía no es solamente "crear" letras que se vean bonitas o inspiradoras. Más bien es un a profesión dedicada a la creación de caracteres legibles que se basa en la forma, el uso, la visibilidad y el movimiento del ojo. Osea que es algo bien complejo. Desde los principios del libro impreso, hubieron personas dedicadas al desarrollo tipográfico y la factibilidad al momento de impresión; la visibilidad; los tamaños; las cajas, los glifos... ahora solamente usamos las fuentes, las eternas "legibles", las infalibles: Garamond, Didot, Bodoni... Frutiger, Helvetica, Gill Sans, Futura...

El diseño ha evolucionado, y las nuevas tendencias Do It Yourself han puesto en debate la importancia de las reglas y el método. Por una parte,la experimentación es el paso a generar nuevas propuestas, por otro lado, el método permite el éxito repetido de un acontecimiento. Y la tipografía no queda excluida de estos beneficios y maleficios.

Una fuenta base consta de:
- Alfabeto completo en mayúsculas
- Alfabeto completo en minúsculas
- Signos de puntuación
- Símbolos de monedas
- Símbolos fonéticos
- Números y símbolos numéricos
- Símbolos Matemáticos

Otros símbolos
- Caracteres europeos (griegos, cirilicos, latinos...)
- Caracteres Africanos
- Caracteres del Medio Oriente
- Caracteres del SurOeste Asiático
- Caracteres Estadounidenses
- Flechas
- Símbolos geométricos
- Patrones Braille
- Símbolos de Adivinación
- Símbolos musicales
- Misceláneos

Sitios como DaFont, permiten la difusión de fuentes "usermade", fuentes de todo tipo y expresión, con todos los carácteres o sin ellos... un vasto océano de diversidad y experimentación. Lo chivo: encontrar amplia diversidad y expresión gráfica. Lo no tan chivo: no cumple estándares de codificación, no tienen todos los caracteres, no contiene glifos, no se adaptan a diversos idiomas.

Adobe Fontfolio es un cátalogo de fuentes "estudiadas", que cumplen estándares iso, adaptables según el idioma de escritura, catálogo completo de glifos y caracteres unicode.

Y aunque soy pro-experimentación, personalmente prefiero las tipografías completas. Si hay algo que detesto es "dibujar" tildes porque la fuente no trae, o inventarme la cedilla (ç) porque no la trae. O escribi todo en mayúsculas porque no vienen minúsculas.

Para gustos colores, mi amor del momento, Rockwell Std




NuLogic Net Label


NuLogic Net Label es un catálogo de música, sonidos y texturas completamente experimentales bajo una licencia de Creative Commons Atribución-NoComercial-SinDerivadas 3.0 Genérica.


"Nulogic Net Label crea bajo la necesidad de creación. Comparte, intuye. Explora nuevos terrenos. Un dejarse ir. Un camino por recorrer sin preocupación de a donde pueda conducir. Música porque si. Raíces, mutaciones, recuerdos prefabricados. Sin centrarse en ningún tipo de género, Nulogic está abierto a todas las propuestas. Innovación, riesgo, diversión y pasión."


Si te interesa el ámbito experimental musical, te recomendamos este sitio. Con descargas de referencias* y un amplio catálogo de música por gente de muchas partes del mundo


(*nota: para bajarse las muestras, right-click y elegir "download liked file")


"Byte into an Apple"



"Byte into an Apple"
me hubiera gustado más "Byte an Apple".
Sin duda un slogan de campaña muy geek.


Proyecto de Horas Sociales


Un proyecto de clase se transformó en un proyecto de horas sociales. Un proyecto de horas sociales queremos que se convierta en un proyecto de la Arquidiócesis de San Salvador.

El objetivo: catalogar el arte colonial en San Salvador.
La meta: publicaciones que muestren el arte colonial.

Duty Calls!

My 3 Writing Tips

1. Go out and Live. Enjoy every second, every thing, everybody. Fulfill yourself with experiences and emotions.


2.
Write everything, don't keep a thing. One reason we become writers is to say all that we usually can't express by talking.


3. Edit your work. "the first thing of everything is shit" so don't let your ego rule over your words.


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Ecologic Music


























A lil late, this is my work for the Earth Day.

Code is Poetry







I consider myself as a writer, but I do not code. Although this one here caught my attention.
Found here

Not how It meant to be... but better :P

So, in this few days some things have been going on. A lot of changes that were meant to be, and some others that just got by surprise. I'm not working anymore, school is almost to finish, the economic crisis, the political situation in the country... lead me to re-prioritize my goals and realize that it's time to make a lot of decisions, crucial decisions.


They says changes come for the best, I agree. They say things might not seem better by now, but it all has a purpose... because without purpose we would not have any sense of existence. I agree. So, all this changes and external situations are just a detonator for something bigger.


For years I've been inspired by the phrase "to each its own" which means everybody do whatever suits them best, and for that I shall not try to change their minds. I'm an evangelist for Tolerance and Respect. I love diversity and uniqueness. And so I want to be respected, but then I couldn't help myself asking the same question "What about me?" "Do I have a passion for something relevant?" "Am I on my own thing or am I sharing someone else's dream?" "What about if I am just a follower of someone else's dream?"


In this rush times w live, it's hard not to "sell" oneself to the mass and chaos of money. Let's face it: It all is easier if you had money. You could do that which pleases you the most, you can waste time, invest time, share time, procrastinate, anything. But all this social reality going on leads us to "find" whatever and stick to it hoping to get at least 10 bucks. Sad but true.


For months, I've been asking myself this question "Do I do it because I want it? Or because I love it?". We all know the answer. Passion does not come from the Outside. And my passion was passionless. I was stick to the safety of the routine. The safety of the every day things I already knew how to do. Leading me inevitably to mediocrity.


I cannot say I’m a free spirit. I’m an Earth Symbol, making me love stability. But personally I hate routine. I love the stability of a project, but I don’t want to do the same old thing for decades. I love the visual arts, but I don’t want to be stuck in an office. I love sharing and meeting people, although I’m still an antisocial individual.


So, being untied to a job, to a schedule, to someone else, having this time of my life on my own, has given me the opportunity to realign my perceptions: I want to do things that make me happy. Perhaps it might sound selfish or immature, but I believe the old saying “you have a happy life doing the things you like” is true.

Since I’m not at an every-day-schedule, I can virtually do anything as I please, whether it is on my profession, seeking opportunities, leaning stuff, developing personal projects and making a social life.


I’m leaning new skills, going to driving lessons, spend time on my writing projects for contests and submissions, take some freelance here and there, join and participate in an artistic collective in town, read theatre plays, and although there is no money in much of what I do, I can say I’m having fun. I’m doing things that I can show and hopefully make a living on. As a movie director once told me “You need to figure out what you really want to do, and doit. Money will come after that” And that’s exactly what I meant to do.


Serpiente Emplumada

Ilustración final.
Quetzalcoatl, también conocido como Kukulcán es uno de los dioses más importantes del panteón maya. Relacioado con el agua, las tormentas, el sol y muchas otras cosas, es casi que el dios más importante y venerado.






















Para trabajar, siempre inicio con un boceto. Generalmente los que termino ilustrando son esos que dibujo en horas de clase, cuando estoy aburrida, o cuando garabateo. Este es el sketch original para esta ilustración.

Aqui solo esta la forma general, el dibujo, no hay fondo ni intención de colores.
















Este es el Outline de la ilustración final, un gran desorden de muchos vectores, y más vectores y más vectores x_X



































El estilo gráfico de los mayas es bastante lineal, en su escultura se encuentran muchos detalles que logran gracias al bajorelieve. Para esta ilustración quise mantener el detalle hasta el más mínimo detalle, no solamente en las escamas, sino también en las plumas, en as texturas que conforman cada parte de la serpiente. Para el detalle, recurrí a vectores bien definidos pero jugando con las transparencias para obtener un blend de las capas y colores.










Quetzacoatl esta también relacionado con el sol, mezclandose con el agua, es un dios presente en cada fuerza natural, y asi mientras se adentra en las profundidades marinas, su luz le guía por donde va.

Finalmente, para esta ilusración me pareció importante el denotar las multiples capas y profundidad que se siente estando bajo el agua, por lo que enfoque mucha atención en el fondo, en lograr formas que insinuaran plantas, partículas de "algo" y luz. Para la luz, sirven bien los efectos de Gaussian y Radial Blur. También fueron usados los Flares a los que se les añadieron un efecto de Noise y una transparencia de Screen para anular los tonos oscuros.

Type Lover: Rockwell


















I'm a type lover.
When it comes to text I love using readable and strong typography.
I've been from every designer crush on Helvetica (yes, it's the perfect match, yet a whore, cos everybody uses her) to ITC Frankling Gothic, Univers, Avant Garde and of course, Garamond, Palatino and Trebuchet.

Since all this raging Retro-Grunge-Style graphic designers and illustrators go now-a-days, i've been to the discovery of such font to use: Rockwell. Clean, Strong, Readable.

Take a look, perhaps it wakes the cowboy inside you.